Калининградская «драма» сделала подарок местным театралам, закрыв 64-й сезон двумя премьерами. Обе они появились на калининградских подмостках благодаря проекту «Режиссерская лаборатория», и обе они поставлены молодыми российскими режиссерами. «Терроризм» Сергея Шипицина и «Куклы» Вячеслава Виттиха крайне удачно «разбавили» обычный театральный репертуар, оставив безусловно приятное впечатление. И хотя того безумного ажиотажа, который развивается в спектакле вокруг приезда кукольной труппы сеньора Пигмалиона, в реальности вокруг спектакля не наблюдалось, зал драмтеатра был полон и на премьере, и на втором показе.
При этом «Кукол» ни в коей мере нельзя назвать новинкой: трагифарс по произведению Хасинто Грау ставится по всему миру уже целый век. Пьеса испанского драматурга была написана в эпоху перемен, в начале двадцатого столетия, когда общественное сознание ещё преклонялось перед машинами и механизмами, видя в них провозвестников нового мира — расчетливо-пунктуального и рационально-точного. Претерпев массу доработок и «косметических ремонтов» различной степени значимости (так, «Куклы» Вячеслава Виттиха ставятся по произведению его учителя — режиссера московского Театра на Юго-Западе Валерия Беляковича), популярная постановка добралась и до Калининграда.
В истории о механических куклах сеньора Пигмалиона, оказавшихся слишком похожими на людей, недаром огромное множество раз звучит слово «мистификация». Постановка, в которой маленькая ложь и большой обман, нанизываясь друг на друга, образуют костяк действия, до последнего момента оставляет зрителя в недоумении. При этом стандартное мышление, видящее вокруг себя лишь добро и зло, чёрное и белое, «кукол» и «некукол», просто-таки обречено на провал: постановка отличается невероятной многоплановостью и «полифоничностью».
«Куклы» — это яркий пример современного «синтетического» спектакля, одинаково угождающего вкусам как любителей «попроще и поинтереснее», так и «прожженных» театралов. На сцене соединяются высокое и низкое, а сам спектакль заставляет если не смеяться и плакать, то хотя бы улыбаться и грустить вместе с актерами. Им, к слову, отводится особая роль: в соответствии с видением режиссера, сегодня актеры также должны быть «синтетическими» — то есть не просто играть, но и, вместе с тем, одинаково хорошо танцевать, петь и демонстрировать свое владение еще доброй дюжиной умений.
На «Куклах» нужно каждую минуту и каждую секунду держать в голове старый как мир принцип, не позволяя себе верить, бояться или просить — верить в события на сцене, бояться происходящего на ней или, тем более, даже у себя в голове «просить» у режиссера того продолжения действия, которого хочется именно тебе. Здесь тупоголовые куклы на поверку и по словам героини постановки оказываются «более живыми», чем люди, а сотканные из плоти, крови и нервов обнаруживают свою полнейшую механичность — механичность, с которой Вячеслав Виттих борется на сцене и в жизни.
Что сильнее — любовь к женщине или любовь к кукле? Чем оборачивается «синдром создателя»? Как дорого ценится свобода, индивидуальность и право на самовыражение? Почему «доны» и «сеньоры» поют песню Сергея Шнурова? И, в конце концов, «что же будет дальше»?
Ответы на эти вопросы можно получить только в том случае, если прийти в областной драмтеатр 6 или 19 мая. Можно восхищаться «Куклами» или упрекать их в безыдейности и бессмысленности, но справедливо, по сути, лишь одно: постановка Виттиха в любом случае заслуживает того, чтобы на нее сходить и всё до мельчайших деталей увидеть собственными глазами. При этом будьте уверены: тех, кто останется удовлетворен спектаклем, куклы будут «любить-любить-любить», а того, кому постановка придется не по душе, просто-напросто «заобнимают до смерти».
