«Радоваться жизни»: в Калининграде завершился фестиваль искусств «Балтийские сезоны»

В Калининграде завершился 13-й фестиваль искусств «Балтийские сезоны». За предыдущие годы зритель привык, что в пару месяцев умещается так много нашумевших постановок и именитых актёров, что просто не успеваешь перевести дух. В этот же раз всё оказалось иначе: фестиваль растянулся на шесть месяцев, а приезжих гостей было всего ничего. Виной тому стало много факторов: и сокращение финансирования, и желание подстроиться под театральный график, и специфика местного зрителя.

«Я огорчён не спектаклями, а что народ не дошёл до них», — прокомментировал ситуацию генеральный продюсер фестиваля Давид Смелянский. Так, летнее выступление театра-цирка «Семь пальцев» в стенах светлогорского «Янтарь-холла» действительно привлекло весьма скромную аудиторию. Однако «Дядя Ваня», которым завершился фестиваль, собрал полный аншлаг. И даже больше: дополнительные места пришлось размещать прямо в оркестровой яме (как сидящие в ней удержались, чтобы не кинуть реплику в какой-нибудь особо эмоциональный момент, — одному богу известно).

Фото: gov39.ru

Сам спектакль поставил ещё в 2009 году литовский режиссёр Риманас Туминас. Его тогда только назначили на должность художественного руководителя театра им. Евгения Вахтангова. Сразу же развернулась кампания против него, тут же в его защиту выступили маститые актёры (например, Олег Табаков). В общем, первая постановка нового худрука была ожидаемой, обсуждаемой и скандальной. Но спустя почти семь лет стало очевидным, что именно она стала отправной точкой для эпохи ренессанса всего театра им. Вахтангова.

Так, «Дядя Ваня» был восторженно встречен в профессиональном сообществе. Он стал лауреатом премии «Хрустальная Турандот», Международной театральной премии имени Станиславского и Национальной театральной премии «Золотая маска». Оценили его и за рубежом: английские критики дали ему пять звёзд во время гастролей в Лондоне, что для иностранной постановки большая редкость. Но всё же самое главное, что спектакль неизменно вызывает целый спектр эмоций у зрителей. Его ругают, его восхваляют, о нём спорят и вновь и вновь не оставляют свободных мест в зале.

В первую очередь в спектакле чувствуются традиции литовской режиссуры. Минимум декораций, метафоричность, мрачность и какая-то усталость, бесхозность во всём, что окружает актёров. Игра с формой и неожиданные гэги (выплёскивание воды из стакана во время речи о фонтане было действительно уморительно) могли бы настроить против «Дяди Вани» зрителей, но бережное отношение к первоисточнику покорило даже самых придирчивых особ. Несмотря на то, что спектакль очень смешной, нужную атмосферу создаёт тревожная музыка Фаустаса Латенаса, которая звучит в контрапункт основному действию.

Фото: gov39.ru

Профессора Серебрякова можно считать фигурой центральной в этой постановке, его прихотям и недовольству подчинены все остальные характеры. В исполнении Владимира Симонова этот персонаж доведён до крайней степени комичности: он жалок и смешон, но при этом авторитарен и жесток так, что в какой-то момент хочется просто отвести взгляд, но — не можешь. В свите Серебрякова не сразу удаётся распознать Марию Васильевну Войницкую в интерпретации Людмилы Максаковой. Обтянутая в чёрное, обожающая профессора, она настолько соблазнительна и моложава (особенно когда ненавязчиво демонстрирует ножки), что не сразу вспоминаешь, что это матушка дяди Вани.

Но всё-таки роль главной соблазнительницы по-прежнему остаётся у Елены Андреевны. Актриса Анна Дубровская изобразила её притягательной, статной, величественной, но при этом очень холодной. Другими словами, настоящей русалкой, что особенно подчёркивали её струящиеся платья и раскачивающаяся походка от бедра. На контрасте с этим образом выглядела Сонечка (Евгения Крегжде): сентиментальная, но со стальным нотками в голосе. Астров же в исполнении Владимира Вдовиченкова выглядел таким брутальным, как будто сошёл на сцену прямо из какого-нибудь вестерна.

Но наибольшее внимание отдано заглавному герою. Некоторые критики считают роль Войницкого одной из лучших в карьере Сергея Маковецкого, а его дядю Ваню чуть ли не эталонным на современной сцене. Неуклюжий, инфантильный и очень настоящий — вот каким он получился. Без сомнений, всё внимание калининградской публики было приковано к этому персонажу и актёру (стоило Маковецкому появиться на сцене, как зал исступленно зааплодировал, а кто-то томно прошептал: «Серёжа».)

На «Балтийские сезоны» пришёлся 189 и юбилейный 190-й показ «Дяди Вани». Но по признаниям актёров, каждый раз для них как премьерный. «Есть те спектакли, которыми мы гордимся. Это не просто спектакль, мы его на руках носим, бережём. Все очень трясутся, чтобы всё было хорошо», — признался актёр Владимир Вдовиченков. Для него выступление в Калининграде было особенно важным, потому что сам он родом из Гусева.

Вчера, выходя на сцену, мне казалось, что доминировали нотки волнения и страха. Пускай они не очень ожидаемы были, пускай я не хотел, чтобы это было так, но это было так. Хочется сделать чуть-чуть лучше, чем обычно, — рассказал Вдовиченков.

Его поддержал Народный артист России Владимир Симонов: «Это чувство не убирается, когда ты играешь на родине. Есть оттенок конкретный: я играю дома, дома и всё». Впрочем, в партере после окончания спектакля слышалось: «Браво земляку!»

Во время пресс-конференции Сергей Маковецкий особенно отметил дух Калининграда. «Есть города, в которые начинаешь влюбляться сразу. Мы шли по проспекту Мира и первое, на что я обратил внимание — тишина, очень много зелени, просторно. Если ещё отреставрировать дома, то возникнет этот шарм, который есть в городе, он будет ещё красивее. У города есть стиль».

Фото: gov39.ru

Вдовиченков поделился мнением, что основные изменения в жизни города касаются его жителей. «Город хорошеет, но как-то не просто так в глаза бросаясь глянцево, а изнутри, что ли. Раньше он был более серый, злой, все были себе на уме. А сейчас все отдыхают, ходят на концерты органной музыки, наслаждаются. Конечно, изменилось внутреннее состояние людей очень сильно, город не сильно изменился», — отметил актёр.

Без сомнений, какую-то часть тех изменений, которые заметил наш земляк, привнёс в жизнь горожан фестиваль искусств «Балтийские сезоны». Он является своеобразным каркасом для культурного развития области, её неотъемлемой частью.

Должен сказать о судьбе фестиваля, что это уникальная вещь. Фестиваль переживает четвёртого губернатора. Я бы сказал, что администрация области, все четыре губернатора в той или иной степени поддерживали этот фестиваль и обеспечивали его. Мы нашли общий язык со зрителем. Наша задача, чтобы зрители, в театр приезжающие, радовались жизни, — подчеркнул генеральный продюсер фестиваля Давид Смелянский.

Возможно, именно это — сколько людей в городе могут радоваться жизни — и определяет его настоящее лицо. Если это и правда так, то тем важнее не только сохранять и поддерживать культурную жизнь в городе, но и приобщаться к ней, чтобы это лицо не растерять.