«Счастье гармонии»: в Кафедральном соборе открылась Выставка одной картины

В воскресенье, 19 июня, в Калининграде в четвёртый раз открылась Выставка одной картины (6+). В этом году из собраний Третьяковской галереи привезли «Портрет княжон сестёр Анны Гаврииловны и Варвары Гаврииловны Гагариных» Владимира Боровиковского. В стенах Кафедрального сбора прозвучала лекция о творческом пути художника, а также концерт ансамбля Les Moscovites. Выставка состоялась в рамках Международного фестиваля органистов.

В зале №7 Третьяковской галереи внимание посетителей традиционно притягивает шедевр Владимира Боровиковского «Портрет Марии Ивановны Лопухиной». Но любуясь знаменитой картиной, можно оставить без должного внимания висящий рядом прекрасный «Портрет сестёр княжон Анны Гаврииловны и Варвары Гаврииловны Гагариных». «Девочки Гагарины», как ласково называют их сотрудники музея, редко покидают Третьяковку. Но у калининградцев и гостей города появился уникальный шанс познакомиться с произведением мастера-сентименталиста в рамках Выставки одной картины в Кафедральном соборе.

Выставка одной картины — это совместный проект Кафедрального собора и Третьяковской галереи. В честь открытия организаторы составляют подходящую музыкальную программу. В 2018 году «Московский дворик» Василия Поленова сопровождало исполнение произведений Модеста Мусоргского, в 2019-м «Открытое окно. Портрет дочерей Ф. И. Шаляпина» Константина Коровина поддерживал Московский Синодальный хор. В 2021 году на показе «Импровизации 7» Василия Кандинского прочитали лекцию о творчестве абстракциониста и дали концерт Кандинский & Kandinsky.

«Это одно из самых ожидаемых событий в культурной жизни нашего региона, потому что здесь есть то, что мы любим больше всего — есть элемент неожиданности. Что будет в этот раз? Какая картина будет представлена? Почему именно эта картина?» — подчеркнул министр по культуре и туризму региона Андрей Ермак.

«Третьяковская галерея, конечно же, делает самые разные проекты: это бывают масштабные проекты, бывает выставка одной картины, такой формат существует. Однако Выставка одной картины в Калининграде — это уникальный проект. И не только в силу удалённости Калининграда от Москвы. В первую очередь, это само пространство собора — уникальное, сакральное. Это пространство, где существует потрясающая органная группа, это пространство, где всегда звучит музыка. <…> Безусловно, мы этот проект будет продолжать, это один из любимых проектов в Третьяковской галерее», — заверила по видеосвязи главный хранитель Третьяковской галереи Татьяна Городкова.

Картину для выставки всегда выбирает сама Третьяковская галерея. Специалисты не ограничивают себя эпохой или стилем. «Картина должна быть очень знаковой, одного из крупнейших великих русских художников, который составляет славу русскую культуры и который неразрывно связан с историей русского искусства», — пояснила Татьяна Городкова.

Единственное ограничение — габариты произведения, поскольку работы отправляют самолётом. «В будущем мы понимаем, что будет возможность и водного парома. В августе реализуем ещё один проект, он достаточно масштабный, присутствуют крупноформатные произведения. Конечно, самолётом мы уже не сможем осуществить такую транспортировку», — отметила Городкова.

В прошлом году открытие выставки впервые сопровождала лекция о творчестве автора произведения. На этот раз формат расширили: лекции будут читать вечером по понедельникам и средам, а также давать органный концерт. Кроме того, о картине будут рассказывать во время посещения Кафедрального собора.

Владимир Боровиковский написал портрет сестёр Гагариных в 1802 году. Художник изобразил девушек не просто с музыкальным инструментом, а в момент музицирования: старшая Анна держит ноты для Варвары, которая играет на романтической гитаре. Момент творческого единения и поддержки не случаен: недавно умерла мать девушек, и сёстры разделяют общую скорбь и наверняка находят утешение в искусстве.

Жизнь «девочек Гагариных» сложилась по-разному. Варвара увлеклась молодым человеком и сбежала с ним. Отец, тайный советник Гавриил Гагарин, простил дочь и позволил сочетаться законным браком, однако её счастье продлилось недолго — Варвара умерла совсем молодой.

Анна же стала женой майора П. В. Головина, с которым у неё было шесть детей. В его подмосковном имении Деденево она основала женское общежитие, на основе которого в 1861 году возник Спасо-Влахернский женский монастырь. Под конец жизни Анна носила монашеское одеяние.

Важнейшая часть выставки — музыкальная. Концерт в честь открытия исполнил ансамбль старинной музыки Les Moscovites. Как признался руководитель коллектива Филипп Нодель, исполнители расширили собственные горизонты, поскольку обычно играют музыку 18 века: барокко и классицизм.

Мы решили сконцентрироваться на том моменте, когда сёстры Гагарины были счастливыми молодыми девочками. Также мы подчеркнули время написания картины, репертуар подобран с учётом этого. Третий мотив — эта эпоха тоже от нас отдаляется, она была более 200 лет назад, это тоже уже старинная музыка. И потихоньку область изучения ансамблей исторических инструментов и исполнителей в этом жанре романтизм тоже притягивает, — рассказал Филипп Нодель.

Les Moscovites условно разделили концерт на два блока, первый из которых посвятили вокалу. Интересно, что аккомпанировала солистке Екатерине Коломиной Ася Гречищева на копии романтической гитары, изображённой на картине.

Особое внимание музыкантов привлекли ноты, которые держит в руках Анна Гагарина. Специалисты пока не знают, какое произведение исполняют девушки, однако в ансамбле предполагают, что это романс на французском языке. И для исполнения музыканты подобрали романс русского композитора, княгини Натальи Куракиной Il faut partir.

В инструментальном блоке с Les Moscovites выступили калининградская флейтистка Ксения Авраменко и титулярный органист Кафедрального собора Евгений Авраменко. Концерт был построен вокруг темы домашнего музицирования, так что орган открылся для слушателей с неожиданной камерной стороны. Для гостей прозвучали произведения Франца Шуберта, Людвига ван Бетховена, Вольфганга Амадея Моцарта, Фернандо Сора, Григория Теплова и Дмитрия Бортнянского.

«Это гениальный ход — соединение музыки и живописи. В высоком смысле — это соединение красоты. А что такое красота? Это прежде всего гармония, а гармония есть в музыке. К сожалению, в жизни так мало этого счастья гармонии, и мы всегда обращаемся за ним к искусству», — отметила заведующая отделом живописи 18-го — первой половины 19 века Третьяковской галереи Людмила Маркина. Проникнуться счастьем гармонии в Кафедральном соборе можно в течение месяца: выставка одной картины продлится до 17 июля.