Ностальгия по настоящему

Ее директор Галина Заболоцкая, предваряя пресс-конференцию с широко известным художником, вслух призналась, что появление Никаса Сафронова в галерее похоже на сбывшуюся мечту:

— Мы ощутили чувство избранности: все-таки не каждой галерее выпадет честь открывать выставку художника подобного масштаба.

С виду знаменитый тусовщик, автор портретов Дмитрия Медведева, Владимира Путина, Анджелины Джоли и прочих звезд политики и кинематографа, Сафронов выглядел скромным и сдержанным. Негромким голосом он начал рассказывать о себе и постепенно монолог его перешел на животрепещущую тему о том, что является искусством, а что просто кичем. Например, светского льва от живописи возмутил тот факт, что  Третьяковская галерея недавно приобрела картину за 150 тысяч евро, на которой изображены двое целующихся мужчин, одетых в форму полицейских. Подобные произведения, по мнению Сафронова, как и проделки скандально-известной арт-группы «Война», не имеют к искусству никакого отношения.

— Это имеет отношения лишь к личному пиару «творцов», — уверенно заявил самый продаваемый из ныне живущих художников России. — Совсем иное дело творческий эпатаж, присутствующий,  скажем, в картинах Дали.

Далее гламурный художник озвучил несколько тезисов, которых он придерживается:

— Только наивные художники считают, что их оценят после смерти. И те люди искусства, которые утверждают, что работают для себя, либо лукавят, либо проходят лечение в психиатрической клинике.

— Искусство должно нравиться. Покупать произведения стоит у уже знаменитых авторов.

— Лучше смотреть неудачный фильм Федерико Феллини «Корабль идет», чем гениальный фильм какого-то неизвестного режиссера Самоделкина.

На вопрос о том, есть ли у него картина, которую бы Никас ни за что не продал, он ответил, что продаст все, вопрос лишь в цене.

— Но могу и подарить — если человек меня чем-то покорил, — добавил придворный живописец.

На вопрос о том, всякое ли лицо маэстро согласен запечатлевать на холсте, он ответил, что был бы гонорар достойный, а интерес тогда сам возникнет.

Достаточно известный автор более тысячи картин предпочитает не останавливаться на достигнутом и при любом удачном случае делает себе рекламу. Чуть ли не в каждом интервью рассказывает историю, о том, как в Эквадоре он с друзьями во время путешествия в джунглях попал в руки аборигенов, которые чуть ли не съели незваных гостей. Положение спас Никас — он набросал портрет вождя в своем блокноте, и тот, удовлетворившись увиденным, сменил гнев на милость и отпустил пленников живыми. Поистине написание портретов во всех смыслах поддерживает жизнь Сафронова.

— Черный квадрат тут бы не помог, — «пнул» салонный портретист абстрактное искусство. Наверное, финансово успешный художник Сафронов забыл, что Казимир Малевич, помимо знаменитого «Черного квадрата», писал и портреты и, окажись он в похожей ситуации, смог бы изобразить вождя племени не хуже. Просто основоположник супрематизма находился в поисках жанра, и, не найдя подходящего из уже имеющихся, изобрел новый. Чего пока нельзя сказать о Никасе Сафронове, ведь нельзя назвать новым течением в искусстве написание VIP-портретов. Возможно, Никас станет одним из лучших преподавателей живописи, который учит своих подопечных грамотно продавать собственные произведения. Но для этого не нужно быть гениальным художником, достаточно знаний менеджмента.

Глядя на выставленные в Художественной галерее 80 картин Никаса Сафронова, вспоминается анекдот: «Чем крыса отличается от мыши?» «Пиаром». В России найдется не одна сотня живописцев, портреты которых по мастерству не уступают кисти нашего героя, но они не столь широко известны, потому что не столь успешно овладели искусством самопиара.

Когда видишь картины Никаса Сафронова и слушаешь его рассуждения о жизни, складывается впечатление, что перед нами сидит удачливый ремесленник, который в совершенстве овладел искусством быть продаваемым и как нельзя лучше встроился в рыночную экономику российского капитализма. И вроде нельзя осуждать его за коммерческую успешность, но отчего-то хочется воскликнуть вслед за покойным ныне поэтом Андреем Вознесенским: «Все из пластика, даже рубища!». А душе все-таки хочется чего-то настоящего, пусть и неприукрашенного.

Одним из правил жизни современный живописец назвал такое: «если копать глубоко, найдешь такое, что не захочешь и писать. Я выбрал тот уровень погружения в мир, в котором мне комфортно». Также Сафронов признался, что, «пиша» чей-либо портрет, всегда убирает морщины, седину, второй подбородок — словом, всячески приукрашивает действительность, чтобы ее можно было выгоднее продать.

Возможно, именно поэтому посещения выставки любимого художника московский богемы лично у меня осталось кислое ощущение пустоты и разочарования, будто вместо искусства вновь подсунули суррогат, пусть и в красивой глянцевой упаковке. Возможно, настоящее искусство находится где-то глубже.